FRONTIERES FLOTTANTES -Hommage à l'art brut- / Cie Forest Beats -création 2009-

Où est la frontière ? Ce n’est pas que l’œuvre échappe à son(ses) auteur(s), c’est qu’elle n’a plus à proprement parler d’auteur de sorte que ce n’est peut-être plus une œuvre… Nos définitions de l’art et de la création sont ici troublées, nos codes sont diffus. Les frontières flottent. C’est dans ce sens que le projet rend hommage à la notion d’art brut et rejoint la réflexion de ses défenseurs sur l’origine et les sources de l’art. L’expérience a lieu ici et maintenant. Le spectateur est acteur. Le public en tant qu’entité n’existe pas. Le rapport scène / salle est reconsidéré. La pièce naît spontanément et en direct. Elle est belle et elle existe parce qu’elle est éphémère et unique. Il s’agit de favoriser un art spontané, sans prétentions culturelles et sans démarche intellectuelle.

Conception générale : Yutaka Takeï
Conception musicale : Phil Reptil
Conception vidéo : Nicolas Barraud
Interprètes principaux : Yutaka Takeï, Phil Reptil, Nicolas Barraud
Interprètes invités : Angélique Danguy, Laurent Clairet, Nathalie Hougay, Gérard Clarté, Camille Escudero
Cie Forest Beats

PALINDROME / Cie Forest Beats -création 2012-

Bienvenue dans le monde de Palindrome! Qu’est-ce que Palindrome? Le palindrome (substantif masculin), du grec pálin (« en arrière ») et drómos (« course ») est une figure de style appelée aussi palindrome de lettres, c'est-à-dire un texte ou un mot dont l'ordre des symboles (lettres, chiffres, etc) reste le même qu'on le lise de gauche à droite ou de droite à gauche comme dans l'expression «Ésope reste ici et se repose». Le palindrome appartient aux jeux de mots comme l'anagramme, l'ambigramme ou l'anacyclique. Après Frontières flottantes – Hommage à l’art brut, nous continuons un échange en live, les arts plastiques, les arts visuels, la danse et la musique avec la participation du public, dans le monde de Palindrome pour cette fois-ci. Le début est la fin et la fin est le début. Le monde tourne toujours. Le point fondamental de ce cycle de projets est de partager une recherche artistique poussée avec une grande accessibilité pour tout le monde sans prétentions culturelles.

Conception générale : Yutaka Takeï
Conception musicale : Phil Reptil
Conception vidéo : Nicolas Barraud
Cie Forest Beats

KAMIKAZE (le vent divin) / Cie Forest Beats -création 2012-

Un kamikaze est un militaire de l'Empire du Japon qui, durant la Seconde Guerre mondiale, effectuait une mission suicide dans le cadre des campagnes du Pacifique. Il avait pour objectif d'écraser son avion ou son sous-marin sur les navires américains et alliés. Suite à un voyage-interviews au Japon en 2011, la compagnie Forest Beats crée Le vent divin, spectacle inspiré de l’histoire du Kamikaze de 1945 mettant en parallèle l’histoire du Japon de 2011. Le vent divin invite à une vision universelle de l’humanité par les langages corporels, en fusionnant la danse et le théâtre par la chorégraphie de Yutaka TAKEI et la mise en scène de Yoshi OIDA.

Chorégraphie : Yutaka Takeï
Mise en scène : Yoshi Oïda
Musique originale : Michel Blanc, Jérôme Cury
Collaborateur texte français : Thibault de Montalembert
Création lumière : Nicolas Barraud, Philippe Montémont
Création vidéo : Yuka Toyoshima
Régie Générale : Nicolas Barraud
Cie Forest Beats

SAÏ / Cie Forest Beats -création 2005-

Un spectacle pour 4 interprètes, mêlant danse contemporaine, vidéo et musique. Il s'appui sur des points de vues scientifiques, philosophique et spirituel selon laquelle "la vie est un cercle", elle est un "processus de création de soi". Sa chorégraphie est le fruit du mélange de l'utilisation du corps dans la danse et dans les arts martiaux anciens japonais. Le mouvement est chorégraphié, mais il n'est pas figé. Les danseurs sont des récepteurs de l'environnement dans lequel ils évoluent. La danse ne s'éloigne pas du quotidien.

Mise en scène et chorégraphie : Yutaka takeï
Interprétation : Isabelle Pierre-Jaquemin, Angela Babuin, Yo Xakabe, Yutaka Takeï
Composition musicale : Nicolas De Zorzi, Samvel Desrousseaux
Costumes : Tajung-Lina Wu, Birte Janzen, Chaterine Garnier
Scénographie : Euan Burnet-Smith
Réalisation vidéo : Philippe Noël
Création lumière et régie : Nicolas Barraud
Cie Forest Beats

VERRE A CORPS -fusion- / Cie Forest Beats -création 2012-

Quand un danseur rencontre une souffleuse de verre, la fusion des formes se fait fascinate et subtile

Conception : Isabelle Poilprez et Yutaka Takeï
Chorégraphie et création vidéo : Yutaka Takeï
Interprétation : Isabelle Pierre et Yutaka Takeï
Décor en verre : Isabelle Poilprez
Décor : Philippe Blanc
Costumes : Tajung-Lina Wu
Musiques originale : Paki Zennaro
Création lumière et régie : Nicolas Barraud
Cie Forest Beats

LETTERS / Cie Forest Beats -création 2003-

Ce solo est inspiré par le personnage de Simone de Beauvoir, Fosca, cet homme solitaire qui se meurt en vivant et vit en mourant. Où arrivera-t-il ?

Chorégraphie, création vidéo et interpratation : Yutaka Takeï
Musiques originale : Paki Zennaro
Costumes : Fiora Gandolfi
Création lumière et régie : Nicolas Barraud
Cie Forest Beats